风光拍摄中如何打破构图的限制

在进行了一段时间的风光摄影实践后,我们的构图方式与技巧会越发成熟,但我们汇总这些作品后可能会发现,构图风格会出现较为严重的趋同化,变得平庸。那么我们该如何打破僵局,展现出自己的特点呢?下面让我们一起来看看吧。


图片来自Paul Earle


通常而言,在拍摄风光作品时我们会将画面中的元素,按照与相机的距离分为前景、中景、后景三部分,而在构图时通常会平均分配这三部分的面积。这样的构图在很多的风光拍摄中十分常见,使用这样的构图方式也很少会出现失误。但相对的,频繁地使用此构图方式会使风光作品的风格过于单调,失去自己的风格。所以,在一些具有独特风格与较强表现力元素的场景中可以考虑适当舍弃其中一部分前景或后景,着重突出有特点的元素,这样做一方面可以突出画面的重点,另一方面也可以让构图变得更加多样。


图片来自Rodrigo Soares


当然除了上文所提到的前景、中景、后景的三等分构图外,二分法构图也常在风光拍摄中被使用。这类构图方式常被用于画面有明显的界限的风光场景,如海平面,地平线等。通常情况下利用分割线将画面一分为二,上下两个部分占据画面的面积接近相等。但这样的构图法无法突出表现某一部分,让画面显得较为平庸。在拍摄时,如果遇到值得突出的元素可以尝试增加这部分元素的显示面积,提高画面的表现力,突破构图的限制。


图片来自Federico Rizzarelli


在风光拍摄中横构图是十分常用的拍摄方式,但遇到需要纵向表现的画面,通常会选择调整机位以获得更广阔的视野。遇到这样的拍摄场景不妨尝试使用竖构图,这样可以更好地展现画面的纵深感,同时还能丰富画面效果。


Z 7


利用好机身所搭载的各项功能也可以帮助我们提高拍摄效率,以尼康Z 7为例,机身所搭载的网格线功能可以帮助我们更好地调整画面各个元素的比例,提高拍摄效率。而虚拟水平功能则可以帮助我们在拍摄时快速调整画面的水平,提高成片率,减少后期进行二次剪裁的烦恼。


打破常规,利用差异化的构图创造出属于自己的风格固然重要。但在此之前,掌握好基础构图,才能更好地支持我们走出自己的风格。